Dans la « dramédie » de Richard Linklater, un road trip funéraire se transforme en vagabondage de l’âme pour trois vétérans du Vietnam. Interprétés par un trio de choc composé de Steve Carell (40 ans, toujours puceau, The Office US), Laurence Fishburne (Apocalypse Now, Matrix) et Bryan Cranston (Breaking Bad, Malcolm), ils apprendront en chemin...
Bride Maids (bravo aux traducteurs français pour le supplément d’âme) est reprogrammé au ciné ! Produit en 2011 par Judd Apatow (40 ans, toujours puceau, Walk Hard…), cette comédie potache mérite son statut culte. Malgré un pitch hyper classique, cette bromance au féminin réveille le genre ! D’ailleurs, Kristen Wiig (Bliss), Maya Rudolph (Idiocracy) et...
1996, un flic aux méthodes expéditives (Sylvester Stallone) appréhende sa némésis (Wesley Snipes) dans un Los Angeles apocalyptique. Une vingtaine de civils meurent durant la mission et les autorités n’ont d’autre choix que de cryogéniser nos deux personnages En 2032, dans une société alors pacifiée et aseptisée, l’antagoniste prématurément décongelé sème le chaos dans la...
Un village dévasté par la guerre à la frontière mexicaine. D’un côté, les cruels Sudistes vêtus de cagoules rouges façon Ku Klux Klan et de l’autre, des Mexicains barbares et adeptes du châtiment corporel. Au milieu, Django, ersatz du héros eastwoodien, trimballe un cercueil dont le contenu ne restera pas secret bien longtemps. Le film...
Le divertissement ultime. Une course folle de deux heures dans l’immensité d’un désert où le Valhalla sert de point de chute. À la crise du pétrole déjà existante, ajoutez-y une pénurie d’eau, des gangs et des sectes en tout genre, une civilisation quasi réduite au néant et vous obtenez le subtil mélange cinématographique que George...
À l’aube du XIXème siècle, un jeune inspecteur new-yorkais aux méthodes innovantes est envoyé à la campagne afin d’enquêter sur une série de meurtres par décapitation. Librement inspiré d’une nouvelle de Washington Irving, Sleepy Hollow est un hommage aux films de la Hammer ayant bercé la jeunesse de Tim Burton : ambiance lugubre, personnages stéréotypés,...
Quand dans un futur dystopique, des Hell’s Angels (la bêtise en moins, la cruauté en plus) se frottent au flic Max Rockatansky, cela donne un scénario écrit sur le bitume non pas avec de l’encre, mais bien avec des traces de pneus et du pétrole, du moins ce qu’il en reste. Réalisé en 1978 pour...
Œuvre emblématique du David Cronenberg des débuts, spécialiste du body horror, La Mouche (1986) est aussi une magnifique tragédie. Le génial Jeff Goldblum y tient sans doute son meilleur rôle en tant qu’inventeur solitaire épris de Geena Davis. Série B oblige, le métrage est très généreux dans son illustration des différentes étapes de la transformation...
Succès phénoménal de 1934, New York – Miami lance enfin la carrière du réalisateur Frank Capra qui invente à lui tout seul la comédie romantique moderne. Dans ce roadmovie qui réunit un homme et une femme que tout oppose, un Clark Gable flamboyant invente à son tour le personnage de Bugs Bunny : charmant, irritant...
Frank Capra, réalisateur social et engagé, croyait dur comme fer à la bonté de l’Homme et la légitimité de la démocratie américaine. Son œuvre peut paraître naïve aujourd’hui (et même à son époque) mais pourtant son 1er degré et son absence totale d’hypocrisie sont tout à fait rafraîchissants et salvateurs. Son film de 1941, L’Homme...
Infirmière dans le Pas-de-Calais, Pauline s’occupe seule de sa famille. Écœurée par la misère qui l’entoure, elle accepte de candidater aux élections pour un parti d’extrême droite. Ouvertement partisan, le film manque parfois de subtilité dans son propos, sans tomber dans la caricature. Lucas Belvaux parvient à démontrer la coexistence de plusieurs profils au sein...
C’est l’histoire d’une rencontre entre une ligne de basse et une ligne d’héroïne. La première est celle de Sid Vicious des Sex Pistols. La seconde prend forme derrière Nancy Spungen, groupie au profil borderline venue tout droit des États-Unis pour se refaire une santé en terre britannique et se rapprocher du groupe punk du moment....
À des années-lumières de ses confrères sud-coréens aux styles volontiers baroques, Hong Sang-soo, lui, joue dans une autre catégorie. Scénario quasi inexistant, dialogues banals et plans fixes interminables sont autant d’aspects représentatif d’une filmographie qui semble composée d’un seul récit décliné à l’infini. À savoir celui d’anciens amis qui se retrouvent et ressassent leurs déboires...
Il est des mauvais films, et il y a ces œuvres si constamment et abyssalement mauvaises qu’elles défient les lois de la critique et deviennent indispensables. C’est le cas de The Room, un film de 2003 si formidablement nul qu’il en est drôle de bout en bout. Projet d’orgueil du mystérieux, voire douteux, Tommy Wiseau,...
Alfred Hitchcock a régulièrement renié ses œuvres qui n’ont pas rencontrer le succès et Les Amants du Capricorne en est le parfait exemple ! Sorti en 1949, ce mélodrame en costumes n’attire pas le public de ce roi du suspens et entraîne la faillite de sa société de production. Le réalisateur britannique regrettera même publiquement...
Un détective sujet au vertige est engagé par un ancien camarade pour veiller sur son épouse. Celle-ci croit être victime d’une malédiction familiale. Hitchcock donne ici la pleine mesure de sa maestria, usant d’effets novateurs pour traduire l’angoisse acrophobe du héros. Soixante ans après sa sortie, ce chef-d’œuvre continue à disséminer son atmosphère inquiétante. Conçu...
En 1968, John Cassavetes (Une femme sous influence, Opening Night ), précurseur du cinéma indépendant américain, tourne avec sa compagne, la magnétique Gena Rowlands, dans son propre domicile accumulant 150 heures de rushs. Le scénario minimaliste se déroule sur une seule nuit et traite de la décomposition d’un couple qui expérimente de chaque côté l’infidélité....
Réalisé en 1966, The Endless Summer est le film documentaire définitif sur les débuts de la culture surf. On y suit, à travers le monde, deux surfeurs en recherche permanente de l’été (le fameux « endless summer »), découvrant les plus belles plages du monde et les meilleurs « spots ». Réalisé par Bruce Brown...
Casting d’enfer sur les terres de Sarah Palin où l’on retrouve Al Pac’, Robin Williams et Hilary Swank perdus au milieu du brouillard et des pins de l’Alaska, le tout filmé par un Christopher Nolan pré-The Dark Knight. Venu de Los Angeles pour traquer le meurtrier d’une jeune adolescente, Al Pacino se lance dans une...
En 2001, Bruno Podalydès filme les dangers des vacances familiales ! Denis Podalydès y interprète un père sur les nerfs embarquant sa famille dans ses rêves d’aventurier peu expérimenté. Le cinéma du réalisateur affectionne les losers magnifiques. Ici on observe la figure d’un rêveur niant le sens des réalités et parlant à sa descendance comme...
1976, une jeune fille insouciante (et alcoolisée) se jette dans l’océan pour un bain de minuit improvisé. Elle est loin de s’imaginer que quelque chose la guette, tapie au fond des eaux claires de la petite ville d’Amity… Rarement un film n’aura autant mérité son statut iconique que Les dents de la mer, reconnu comme...
Dans l’Italie des « années de plomb », le présentateur télévisé Paolo Fiume annonce le programme de la soirée. Reportages et divertissements s’enchaînent et présentent une galerie de personnages et de situations tragi-comiques dans l’indifférence générale. Film à sketchs de onze réalisateurs différents, Mesdames et messieurs, bonsoir est une satire acide de l’actualité italienne. La...
Lorsque James Cameron débarque à Hollywood avec le script de Terminator au début des années 80, l’enthousiasme des producteurs est relativement poli. Cameron n’est pas encore la méga star du box-office (Aliens, Titanic, Avatar…) qu’il deviendra par la suite mais le réalisateur d’un seul film : Piranha 2 : Les Tueurs volants. La suite est...
Arnold Schwarzenegger au pieu avec Sharon Stone… Ici, on te vend du rêve, au sens strict du terme. En 2048, lorsque Schwarzy, alias Douglas Quaid, s’endort au côté de sa femme, il rêve de Mars (aujourd’hui colonisée) et d’une dulcinée inconnue. Obsédé par ses songes, le héros s’offre un voyage artificiel et onirique sur la...
En 1975, Nagisa Oshima adapte l’histoire vraie de Sada Abe, ancienne prostituée devenue domestique qui va vivre une passion sexuelle dévorante avec son patron Kichizo. Avec ses scènes de sexe non simulées, le film fait alors scandale au Japon, connaît un vif succès dans le reste du monde et obtient une place importante dans l’histoire...
Dernière véritable représentante de la comédie italienne classique, Lina Wertmüller tourne ce film en 1974, son plus connu, et y retrouve ses thèmes de prédilections : sexe et socio-politique. Dans une robinsonnade moderne, deux passagers d’un yacht de luxe que tout oppose – une riche femme mariée et un membre d’équipage communiste – voient leurs...
En 1979, Tarkovski réalise un extraordinaire film de science-fiction : Stalker adapté d’un roman culte des frères Strougatski. Un guide ou « Stalker » entraîne deux voyageurs à la découverte des secrets de la mystérieuse Zone, création essentielle de SF, terrain de jeu cinématographique où tout est possible et pourtant caché. Cette Zone préfigure de...
Dans une petite ville de l’Indiana, deux braqueurs font irruption dans le restaurant de Tom Stall, père de famille à la vie paisible. Ce dernier prend le contrôle de la situation et les abat avec une rapidité fulgurante. La presse s’empare de l’histoire et Tom devient, malgré lui, une personnalité locale. Bientôt, d’inquiétants personnages prennent...
Réalisé par John Brahm en 1945, Hangover Square narre l’histoire d’un compositeur souffrant de trous noirs durant lesquels il assassine ses contemporains. Pour le rôle, l’acteur Laird Cregar à la carrure imposante (140 kg pour 1,90m) perd presque 50 kg. Son corps ne tient pas le coup et l’artiste décède d’une crise cardiaque à 30...
À la fois l’un des meilleurs films de zombies jamais réalisés, une comédie succulente qui ne nous avait pas fait autant rire depuis les Monty Pythons et un buddy-movie attachant, le premier long-métrage d’Edgar Wright est un sans faute. Le genre d’œuvre généreuse et sincère qui gagne en qualité à chaque revisionnage. Il faudra attendre...
